El hiperrealismo

Conocido también como realismo fotográfico o realismo radical, el Hiperrealismo es la escuela pictórica de tendencia realista más absoluta de la historia. El Hiperrealismo pretende ofrecer una versión minuciosa y detallada de las imágenes.

Esta definición, sacada de Artelista, nos da una idea de lo que es esta corriente artística. Sus críticos la acusan de falta de creatividad, sus seguidores persiguen la genialidad en la técnica, la capacidad de plasmar todo mediante el dibujo y la pintura; desde las emociones mas profundas hasta el mas ridículo detalle. El hiperrealismo nace en la década del 60 en los Estados Unidos con artistas copiando exactamente lo que veían, ya sean símbolos de marcas, un libro, etc. En Europa, por otro lado, el hiperrealismo da un paso mas allá, y bajo la influencia del surrealismo, logra captar la realidad del hombre (ya me dirán si los dibujos de Maleki no están a punto de llorar).

Se nos pequeña entonces una pequeña ironía, el nacimiento de un movimiento tan estructurado en la década mas fluctuante en el mundo del arte del siglo XX. Grave error, el hiperrealismo es fluctuante, tanto en variación de técnica como en el resultado final. Se manipula varias veces una imagen, primero con una foto (el fotorrealismo) o con un molde de yeso, y luego vuelve a modificarse la obra para terminar en la pintura. La obra que nosotros vemos ha pasado por dos metamorfosis para volver a ser la primer imagen (hoyga con los rodeos). No confundir el sencillismo de copiar con la capacidad de plasmar la realidad exacta en un cuadro.

Sin embargo, y mas que nada por llevar la contra, hoy les dejamos algunos autores no estadounidenses:

La Gran Vía - 1985

Antonio López: Pintor español nacido en Tomelloso, Ciudad Real. Padre del hiperrealismo españols y uno de los precursores del género a nivel europeo.

Emigrant

All alone

Iman Maleki: Artista iraní que es un genio en esto del hiperrealismo, les dije que en cualquier momento puede asomarse una lágrima de uno de sus cuadros. Uno de mis preferidos.

Zorro en la nieve

Manuel Sosa:  “Pintor y biólogo diplomado, Manuel Sosa es el pionero de la pintura de la naturaleza salvaje en España.” Así lo describe Kraustex en su blog (el cual deben visitar, no tiene desperdicio). Es increible como logra plasmar en su obra toda el esplendor de la naturaleza, los juegos de luces son impecables, sobre todo en los paisajes.

El Paso del Ciervo

Siesta bajo el Ciprés

Oscar Campos: Pintor argentino nacido en Cutral-Co, provincia de Neuquén. Sólo pinta la naturaleza, “retratos animales”, paisajimos, de todo dentro del mundo de Gaia. Entren a su página porque hay algunas imagenes que valen la pena.

Lavapiés

Sombras de Verano

Andrés Castellanos: <Doctor en Bellas Artes, copista del Museo del Prado y retratista del Rey Juan Carlos I y de varios ministros y galardonado con el Primer Premio Nacional de Dibujo “Antonio del Rincón”.> Fuente. Si entran a su página presten atención a la serie “desnudos en la playa”, sublime.

Arcón

Trompa y Clarinete

Manu Deop: Un pintor aficionado al que conocí gracias a que su hijo abrió un blog sobre hiperrealismo (del que hemos sacado información para esta entrada), no podía faltar el homenaje.

José Manuel Cajal: Otro de mis favoritos. Uno de los grandes talentos españoles que promete pasar a ocupar un primer plano en el mundo del arte moderno. Pueden leer algunos detalles biográficos contados por el mismo en el blog de Kraustex. Cajal mismo dice que defraudado por las tendencias actuales, buscó refugio en los clásicos y compartió con estos el estudio de la anatomía humana y animal, así como de la importancia de la atmósfera a la hroa de reflejar una imagen en un cuadro. El resultado no podría ser mejor.

Eso es todo por hoy, otro día hablaremos del hiperrealismo estadounidense.